Onze doelstelling

Doelen van de instrumentale les

De leerling

• heeft plezier in muziek maken
• herkent de waarde van muziek als communicatiemiddel
• beheerst de speeltechniek van het instrument en gebruikt die niet als doel op zich, maar in dienst van de muziek – heeft kennis van muziektheorie (harmonieleer, algemene muziekleer, muziekgeschiedenis)
• heeft een getraind gehoor
• kan doelen stellen en beschikt over de middelen om ze zelfstandig te bereiken
• kan zichzelf goed inschatten
• kan de kwaliteit van muziek herkennen en genuanceerd beoordelen
• ontwikkelt een breed spectrum aan stijlen en uitdrukkingsvormen
• gaat creatief om met zijn of haar vaardigheden: improviseert, componeert en arrangeert idealiter

De docent

• brengt de bovengenoemde punten gericht over door muzikale, artistieke, technische en menselijke ervaring en kennis door te geven
• respecteert de grenzen van het leervermogen van elke leerling
• gaat in op de behoeften en wensen van de leerling
• verbreedt de muzikale horizon van de leerling door hem kennis te laten maken met onbekende stijlen (samen voorbeelden beluisteren, concerten aanraden)
• laat de leerling kennismaken met de traditie van zijn of haar instrument of verdiept die kennis
• draagt zo verantwoordelijkheid voor het behoud van cultureel erfgoed
• leert het muzikale ambacht aan in overeenstemming met het eigen denken en voelen van de leerling
• motiveert de leerling tot verantwoordelijk en zelfstandig handelen – daartoe hoort ook laten zien hoe je zelfstandig leert en oefent
• vraagt niet te veel en niet te weinig van de leerling
• is zich bewust van zijn of haar voorbeeldfunctie voor jonge muzikanten
• gebruikt het heel persoonlijke contact dat samen muziek maken schept uitsluitend positief: vaak is hij of zij vanzelf aanspreekpunt voor privéproblemen van de leerling en wordt om mening en raad gevraagd
• heeft ook buiten de les een positieve invloed op de leerling en helpt zo het zelfvertrouwen te versterken
• prijst en bekritiseert op een evenwichtige manier
• kent de actuele eisen van verschillende conservatoria en kan een gevorderde leerling adviseren en voorbereiden op een studie
• kan jongeren en volwassen leerlingen die al professioneel musicus zijn of dat willen worden, adviseren en begeleiden

Muzikale vaardigheden die docenten van MuKl overbrengen:

• Dynamiek
• Intonatie
• Frasering
• Timing
• Muziekstijl
• Speelwijze
• Interpretatie / opvatting
• Improvisatie binnen een kader, bijv. solo-improvisatie, collectieve improvisatie
• Creativiteit / fantasie
• Samenspel / interactie

Technische vaardigheden die docenten van MuKl overbrengen:

• Houding
• Coördinatie
• Klank
• Notenschrift / van blad spelen
• Het instrument stemmen
• Stemvorming

Kennis opbouwen in:

• Harmonieleer
• Melodieleer
• Ritme
• Vormleer
• Repertoire
• Muziekgeschiedenis
• Instrumentenkennis (historische ontwikkeling, bouw, onderhoud enz.)

Voortgang bewaken

Regelmatige evaluatie van de ontwikkeling van de leerling geeft de docent informatie over de kwaliteit van de lessen en over talent en inzet van de leerling. Na een langere periode is het soms nodig de eerder geformuleerde doelen en/of het tempo van de lessen aan de vorderingen van de leerling aan te passen. Het controleren van huiswerk laat daarentegen zien hoe gemotiveerd de leerling op dit moment oefent en of de stof van de vorige les begrepen is. Regelmatige optredens voor publiek kunnen aan het eind van een lesperiode het ontwikkelingsniveau laten zien, maar worden niet afgedwongen, omdat de druk om plotseling voor veel mensen te moeten spelen voor sommige leerlingen een grote belasting kan zijn. Training voor publieke optredens is vooral belangrijk bij de keuze voor een beroep als musicus. Alles wat naast het oefenen en repeteren van de muziek bij de voorbereiding van een concert komt kijken, kan in de MuKl-zaal worden geoefend: versterkers, lessenaars en PA kiezen en opbouwen, licht instellen, de zaal inrichten, soundcheck en het concert opnemen.