Nuestros profesores

Marc Küsters – nacido en 1973 – recibió muy pronto formación profesional en rudimental drumming y percusión clásica, seguida de batería, percusión, timbales, vibráfono, marimba y piano. Tras sus estudios de música, Marc se graduó en Utrecht (Países Bajos) en 1997.

Desde entonces ha tocado en diversas bandas, entre otras como líder, baterista y compositor: Twosh, Sub-Rosa (latin), Nachbars Lumpi (soul-funk), Chung Quartett (jazz), Skinnybold (rock), Hansen Tomas (pop neerlandés), Cold Sweat (soul), Under Cover (versiones), Mama Guela (salsa/samba/reggae/latin jazz), Lyrebirdz (versiones pop)...

Además arregla y produce en su estudio de grabación música y música publicitaria para otros artistas y clientes. Desde 1999, Marc dirige la Escuela de Música Kleve-Kellen (antes «rhythm & groove factory») en Kleve, en el Bajo Rin, que cuenta actualmente con más de 300 alumnos.

Da clases a jóvenes bateristas, a quienes empiezan tarde, a futuros estudiantes de conservatorio y a grupos de percusión completos. En 2010 desarrolló con el nombre MKdrums sus propios tambores y baterías de suspensión libre, protegidos como modelo de utilidad, que también gustaron en el mundo de la batería.

Desde 2013, Marc desarrolla con el Prof. José Cortijo, bajo el nombre «rhythmtoolsfactory», no solo apps de enseñanza y práctica para smartphones y tabletas, sino que también compone y produce play-alongs de música latina, percusión, batería y cajón.

En 2018, Marc y José fundaron el dúo de percusión «#percussionways».

Jörg Bruckschen

Desde 2003 doy clases de guitarra (acústica y eléctrica) en la Escuela de Música Kleve-Kellen a todas las edades a partir de 6 años.

Tras terminar con éxito mis estudios en el Munich Guitar Institute (MGI), me hice profesional y desde entonces he enseñado en varias escuelas de música de la región y de forma particular.

Al mismo tiempo he podido acumular mucha experiencia en bandas de ámbito nacional (versiones y temas propios), en el estudio de grabación, en el escenario y ante la cámara, dentro y fuera del país.

Musicalmente, para mí lo principal es la variedad. Por eso me siento cómodo en todos los estilos de música popular, con una ligera preferencia por todo lo que tenga que ver con el rock.

Me alegrará recibirte pronto en una clase de prueba para compartir contigo la alegría por la música que me fascina desde mis comienzos.

Caetano Ruin: nació en Colonia en 2000 y es percusionista, pianista y compositor.

Toca las congas desde los 6 años. Actualmente estudia percusión latina con el Prof. André Groen en el conservatorio de Arnhem (ArtEZ), donde toca en muchos conjuntos de géneros diversos como latin, afrobeat, fusión, música brasileña, funk y pop.

También fue miembro de bandas como X Vision o Clap Club, Pelodum (una batucada de samba), PADI Orchestra (un conjunto de músicas del mundo), Heimat Musik Ensemble Bochum (un conjunto oriental) y Salsabor (una big band de salsa).

Antes de ir a la universidad, Caetano recibió clases de piano clásico en la escuela de música de Bochum y después se formó en jazz y pop. Actualmente escribe composiciones y arreglos propios para su proyecto «Ruin Quartett» y para su dúo NAÉ con una cantante.

Ofrece clases de congas, bongós, timbales, cajón, percusión de mano, percusión brasileña y piano.

Ruin Quartet: https://www.youtube.com/@caetanoruin4498

NAÉ: https://www.youtube.com/@NAEduo

Léonie Bertram (*2002)

Desde que empecé a componer al piano a los 11 años, el deseo de dedicarme a la música no me ha abandonado nunca.

Después de cantar mucho tiempo en coros escolares y de cámara, puse en marcha algunos proyectos corales propios y finalmente decidí estudiar música de cine.

Hice el curso preparatorio de un año de música de cine y producción en la Musicube Academy de Bonn y empecé mis estudios de composición para cine y teatro en el Conservatorio ArtEZ de Arnhem.

¡Mi deseo es compartir mi entusiasmo por la música en muchos ámbitos! Ya sea al piano, con mi voz o con instrumentos digitales en el ordenador – ¡la música simplemente es divertida!

https://soundcloud.com/leonie-lara

Manuel Hermsen

Soy músico, profesor de música, pianista y director de coro. Mi propio camino musical empezó de niño en la iniciación musical y me llevó al piano a los seis años. Durante mis años escolares toqué en varias bandas y conjuntos y fui descubriendo cada vez más mi pasión por la composición y las muchas formas de dar forma a la música.

De 2003 a 2010 estudié pedagogía musical escolar (piano y violonchelo) y pedagogía instrumental (piano y teoría musical) en la Universidad de las Artes Folkwang, con especial dedicación a la composición y a la producción musical por ordenador.

Desde mis estudios trabajo como profesor de piano y director de coro. Para mí es especialmente importante transmitir la música no solo a través de la teoría y la técnica, sino hacerla audible, tangible y comprensible. En mis clases confluye mi experiencia de mundos musicales muy distintos – de la música clásica y el jazz a la música electrónica y la producción moderna.

Además sigo activo como músico y productor: con varios proyectos de música electrónica he tocado en festivales y clubes en Alemania y en el extranjero. Esta combinación de formación clásica, pedagogía, composición y música electrónica marca mi propio camino musical y mis clases.

Frank Matenaar recibió sus primeras clases de batería a los 6 años en la escuela de música del distrito de Kleve, donde aprendió, entre otros con el Prof. Stephan Froleyks, no solo batería sino también percusión clásica y timbales.

Más tarde recibió de Marc Küsters, en la rhythm & groove factory, escuela de jazz y música popular de Kleve, clases preparatorias de batería, teoría, educación auditiva, pedagogía, didáctica, etc.

Frank es, entre otras cosas, profesor de batería y cajón en la Escuela de Música Kleve-Kellen (desde 2001) y, además de sus actuaciones con coros de gospel y proyectos en iglesias, toca y hace giras con diversas bandas locales y nacionales, p. ej. Freaky Liquor Bottle, Impact, Jeffrey's Store, etc.

actualmente: Vibravoid (Düsseldorf), Lärmeffekt, One Trick Pony

Con las bandas y proyectos se le puede escuchar en numerosos CD y vinilos.

Damos la bienvenida a nuestra escuela a la cantautora y vocal coach afrogriega Vee Vogli. Con más de 15 años de experiencia en el escenario y en la enseñanza, aporta un amplio conocimiento.

Su experiencia musical abarca desde el jazz, el pop y el soul hasta el hip hop y el gospel, con especial atención al desarrollo de una presencia escénica auténtica.

Vee entiende su oficio como un proceso integral: te acompaña con sensibilidad para descubrir tu propia voz y crecer, con una confianza cada vez mayor, hasta convertirte en una personalidad artística convincente.

Marc van Bebber es baterista, director musical y baterista de estudio – y un producto de nuestra propia escuela.

Empezó con el tambor a los cinco años en el Spielmannszug Materborn y a los diez recibió sus primeras clases de batería en la banda de los bomberos voluntarios de Kleve. Desde los 14 años estudió en la Rhythm & Groove Factory, la actual Escuela de Música Kleve-Kellen, sobre todo con Marc Küsters.

En 2008 aprobó la prueba de acceso a la banda de música del ejército alemán en Siegburg, seguida de los exámenes D2 (plata) y D3 (oro) de la Volksmusikerbund, clases con René Creemers (ArtEZ, Arnhem) y numerosos talleres de batería, caja, percusión y láminas.

Desde 2006 es director musical y baterista de la show band Kleefse Tön (TÖNS), con unas 50 actuaciones al año, entre ellas el Parookaville Festival y «Alaaf im Pott». De 1999 a 2021 tocó en la banda de los bomberos de Kleve (desde 2016 como subdirector), además de en la Euregio Bläserphilharmonie, Undercover, la Grenzland BigBand y actualmente en Cold Sweat & The Horny Horns.

Desde 2025 trabaja como autónomo centrado en grabaciones de batería en su propio estudio.

En sus clases combina la experiencia en directo y en estudio con versatilidad estilística – con especial atención al pop, el rock, el jazz y las músicas del mundo y al papel de la batería en la banda.

www.marcvanbebber.com

Mikula Schulz

pasó de ser alumno de la escuela de música del distrito y después de R&G a ser profesor en MuKl. Su trayectoria musical se caracteriza por una gran variedad de estilos (rock, jazz, pop, clásica e improvisación) y de instrumentos de teclado (piano, piano eléctrico, sintetizador y órgano), así como por un gran interés en la teoría y la práctica de la música experimental. Con los estudios de piano jazz y pop en la universidad ArtEZ de los Países Bajos pudo profundizar en los distintos estilos y se centró sobre todo en sus propias técnicas de improvisación y de preparación.

Actualmente toca con qpiavis (jazz moderno) y Haare Schneiden (electro-improv) y trabaja en su nuevo EP en solitario. Más información aquí: http://miqla.de

Christian Becker es trompetista de Kleve-Bimmen y enseña trompeta, trombón y trompa en nuestra escuela.

Empezó a formarse en la trompeta en 1991 – y nunca ha dejado de aprender: en 2023/24 recibió clases de Daniel Forsnabba y desde 2025 estudia con Rüdiger Baldauf.

Además de la trompeta, también domina el fliscorno, la corneta y la trompeta piccolo.

Desde 1994 toca como primera trompeta en la Musikverein Bimmen 1950 e. V., de la que hoy es presidente; de 1999 a 2010 fue primera trompeta de la Polizeimusikorchester Kreis Kleve y desde marzo de 2024 es primera trompeta en la show band töns. (antes Kleefse Tön).

También escribe arreglos, publicados por Sheet Music Plus (Hal Leonard).

Más música de metales en su canal de YouTube y en Instagram:

https://www.youtube.com/@Beckerbimmen

https://www.instagram.com/chrizz_music

Maya Kehren

«Cantar es más que cantar notas en el momento adecuado.

Cantar es alegría, sanación, lenguaje y desarrollo personal.»

Este es el lema de las clases de canto de Maya Kehren, cantante de jazz y pop de Kleve.

Maya estudió jazz y pop en el conservatorio ArtEZ de Arnhem y actúa con regularidad en escenarios de la región de Colonia y del distrito de Kleve.

Como cantante y como profesora de canto, recibe a cada persona allí donde está y te invita a un viaje por los temas del canto, la respiración, el lenguaje y la expresión.

En las clases de Maya se enseñan técnicas de canto y respiración, además de interpretación y presencia escénica.

Puedes escuchar y ver a Maya con diversas formaciones de jazz, pop y soul, entre otras:

Cologne Drum Armada

Little Planet Band

Sol Session Band (Sol Kultur Bar)

Scala Jazzband and Friends

2Close (Maya Kehren y Oliver Nepper)

MAYA

Superband 22

European Jazz Band

www.maya-music.net

Anima van Malssen

Ya lo dijo Beethoven: tocar una nota equivocada no tiene importancia, pero tocar sin pasión es imperdonable. Sigo este principio tanto al hacer música como al enseñar.

Tras estudiar historia del arte, musicología y filología alemana en Múnich, completé un máster en violín clásico en los Países Bajos. Como violinista me interesa sobre todo la música clásica, en todo el abanico de formaciones posibles – del dúo a la orquesta sinfónica. Pero también me adentro con regularidad en la música de cine y el folk.

Al enseñar, la edad o el nivel del alumno son secundarios para mí. Lo que cuenta son las ganas de aprender y la alegría de hacer música. Tanto si eres principiante absoluto y el atractivo del sonido pesa más que el temor a todas las dificultades técnicas, como si llevas años haciendo música y sabes que nunca se es demasiado mayor para aprender – mi objetivo es abrir los ojos de cada alumno, según sus capacidades, a los matices del violín. Porque, como yo misma descubro cada día, descubrir todas las facetas del violín es un proceso que siempre puede continuar, pero nunca termina.

https://www.youtube.com/watch?v=-NU4VHoc1Zs

Nathan Becker es conocido por su forma de tocar la guitarra, emotiva y expresiva. Lo que empezó con el blues a los doce años se ha convertido en una amplia paleta musical en la que confluyen el rock, el funk, el indie, el rock psicodélico, el jazz e incluso el flamenco. Nathan obtuvo su Bachelor of Music en el Conservatorio ArtEZ de Arnhem, con el legendario guitarrista Jerôme Hol.

Con bandas como la Nathan Becker Blues Band, Magic Bullet y Olaf & The Scenic Sound ha tocado en innumerables escenarios – de Paradiso, Melkweg, Doornroosje y AFAS Live a Rotown, Hedon y Patronaat. Ha actuado en festivales como De Zwarte Cross y Mañana Mañana y ha compartido escenario con la leyenda del jazz Hans Dulfer. Un guitarrista versátil, de sonido crudo y con un amor indomable por la música – ese es Nathan Becker.