Unsere Dozentinnen und Dozenten

Marc Küsters - Jahrgang 1973- erhält früh professionellen Unterricht in Rudimental Drumming und klassischem Schlagzeug gefolgt von Drumset, Percussion, Pauken, Vibra- und Marimbaphon und Piano. Nach seinem Musik-Studium macht Marc 1997 in Utrecht (NL) sein Endexamen.

Seitdem spielte er in diversen Bands u.a. auch als Bandleader, Drummer und Komponist: Twosh, Sub-Rosa (Latin) Nachbars Lumpi (Soul-Funk), Chung Quartett (Jazz), Skinnybold (Rock), Hansen Tomas (Pop-NL), Cold Sweat (Soul), Under Cover (Cover), Mama Guela (Salsa/Samba/Reggae/Latin-Jazz), Lyrebirdz (Pop-Cover)...

Auch für andere Künstler und Auftraggeber arrangiert und produziert er Musik und Werbemusik in seinem Tonstudio. Seit 1999 leitet Marc in Kleve am Niederrhein die Musikschule Kleve-Kellen (ehemals „rhythm & groove factory“) mit derzeit über 300 Schülerinnen und Schülern.

Er unterrichtet zusätzlich als Dozent Nachwuchsschlagzeuger, Spätberufene, angehende Musikstudenten oder ganze Trommelgruppen. Unter dem Namen MKdrums entwickelt er 2010 seine eigenen freischwingenden (Free-Floating) Trommeln und Drumsets mit Gebrauchsmusterschutz, welche auch in der Schlagzeuger-Szene Anklang fanden.

Seit 2013 entwickelt Marc mit Prof. José Cortijo unter dem Namen “rhythmtoolsfactory” nicht nur Lehr- und Übungsapps für Smartphones und Tablets, sondern komponiert und produziert auch Playalongs für Latinmusic, Percussion, Drums und Cajon.

2018 gründeten Marc und José das gemeinsame Percussion-Schlagzeugduo “#percussionways”.

Jörg Bruckschen

Ich unterrichte seit 2003 Gitarre (akustisch und elektrisch) an der Musikschule Kleve-Kellen alle Altersstufen ab 6 Jahren.

Nach erfolgreich absolviertem Studium am Münchner Gitarreninstitut (M.G.I.) habe ich mich professionalisiert und seitdem an diversen regionalen Musikschulen, sowie privat, doziert.

Parallel dazu konnte ich reichlich Erfahrung in überregionalen Bands (Cover und Original) im Tonstudio, auf der Bühne und vor der Kamera sowohl im In- als auch Ausland sammeln.

Musikalisch ist Vielfalt für mich Trumpf. Dementsprechend fühle ich mich in allen populären Musikstilen zu Hause mit einem dezenten Faible für alles Rockige.

Ich freue mich Dich vielleicht bald zu einer Probestunde begrüßen zu dürfen, um Dir die Freude an der Musik zu vermitteln, die mich seit meinen Anfängen begeistert.

Caetano Ruin: wurde 2000 in Köln geboren und ist ein Percussionist, Pianist und Komponist.

Er spielt seit dem 6. Lebensjahr Congas. Aktuell studiert er Latin-Percussion bei Prof. André Groen am Musik Konservatorium in Arnhem (ArtEZ) wo er in vielen Ensembles mit verschieden Genres spielt wie z.B. Latin, Afro Beat, Fusion, brasilianische Musik, Funk, Pop.

Darüber hinaus war er Mitglied in Bands wie X Vision oder Clap Club, Pelodum (eine Samba Truppe), PADI Orchestra (einem World-Music Ensemble), Heimat Musik Ensemble Bochum (ein orientalisches Ensemble), Salsabor (eine Salsa Big-Band).

Bevor er an die Hochschule kam hat Caetano an der Musikschule in Bochum klassischen Klavier-Unterricht bekommen und sich später im Bereich Jazz und Pop weitergebildet. Aktuell schreibt er für sein eigenes Projekt namens „Ruin Quartett“ und seinem Duo namens NAÉ mit einer Sängerin an eigenen Kompositionen und Arrangements.

Er bietet Unterricht für Congas, Bongos, Timbales, Cajon, Hand-Percussion, Brazillian-Percussion und Klavier an.

Ruin Quartett: https://www.youtube.com/@caetanoruin4498

NAÉ: https://www.youtube.com/@NAEduo

Léonie Bertram (*2002)

Seit ich mit 11 Jahren angefangen habe, am Klavier zu komponieren, hat mich der Wunsch, etwas mit Musik zu machen, nicht mehr losgelassen.

Nachdem ich lange im Schul- und Kammerchor gesungen habe, startete ich selbst einige Chorprojekte und beschloss schließlich, Filmmusik zu studieren.

Dazu absolvierte ich den einjährigen Vorbereitungskurs für Filmmusik und Produktion an der Musicube Academy in Bonn, und begann mein Studium für Komposition für Film und Theater am Konservatorium ArtEZ in Arnhem.

Mein Wunsch ist es, meine Begeisterung für Musik zu teilen, und das in verschiedenen Bereichen! Egal ob am Klavier, durch die Stimme, oder mit digitalen Instrumenten aus dem Computer - Musik macht einfach Laune!

https://soundcloud.com/leonie-lara

Manuel Hermsen

Ich bin Musiker, Musikpädagoge, Pianist und Chorleiter. Meine eigene musikalische Reise begann schon als Kind in der musikalischen Früherziehung und führte mich mit sechs Jahren ans Klavier. Während meiner Schulzeit spielte ich in verschiedenen Bands und Ensembles und entdeckte zunehmend meine Begeisterung für Komposition und die vielfältigen Möglichkeiten, Musik zu gestalten.

Von 2003 bis 2010 studierte ich an der Folkwang Universität der Künste Musik auf Lehramt mit Klavier und Violoncello sowie Musikpädagogik mit den Schwerpunkten Klavier und Musiktheorie. Dabei beschäftigte ich mich intensiv mit Komposition und computergestützter Musikproduktion.

Seit meinem Studium arbeite ich als Klavierlehrer und Chorleiter. Besonders wichtig ist mir, Musik nicht nur über Theorie und Technik zu vermitteln, sondern sie hörbar, erlebbar und verständlich zu machen. Dabei fließen meine Erfahrungen aus ganz unterschiedlichen musikalischen Welten in den Unterricht ein – von klassischer Musik und Jazz bis hin zu elektronischer Musik und moderner Produktion.

Auch als Musiker und Produzent bin ich weiterhin aktiv. Mit verschiedenen elektronischen Musikprojekten habe ich in den vergangenen Jahren auf Festivals und in Clubs im In- und Ausland gespielt. Diese Verbindung aus klassischer Ausbildung, Pädagogik, Komposition und elektronischer Musik prägt meinen eigenen musikalischen Weg und auch meinen Unterricht.

Frank Matenaar bekam seinen ersten Schlagzeugunterricht mit 6 Jahren an der Kreismusikschule Kleve neben dem Drumset auch an klassischen Perkussionsinstrumenten und Pauken unter anderem von Prof. Stephan Froleyks.

Später erhielt er berufsvorbereitenden Unterricht am Drumset, Theorie, Gehörbildung, Pädagogik, Didaktik etc. bei Marc Küsters an der rhythm & groove factory, Schule für Jazz und populäre Musik in Kleve.

Frank ist u.a. Dozent an der Musikschule Kleve-Kellen für Drumset und Cajon (seit 2001) und spielt und tourt neben seinen Engagements in Gospelchören, Kirchenprojekten in verschiedenen lokalen und nationalen Bands. z.B. Freaky Liquor Bottle, Impact, Jeffrey´s Store etc.

aktuell: Vibravoid (Düsseldorf), Lärmeffekt, One Trick Pony

Er ist mit den Bands und Projekten auf zahlreichen CDs und Vinyl Veröffentlichungen zu hören.

An unserer Schule begrüßen wir die afrogriechische Singer-Songwriterin und Vocal Coach Vee Vogli. Mit über 15 Jahren Erfahrung auf der Bühne und im Unterricht bringt sie ihr umfassendes Wissen zu uns.

Ihre musikalische Expertise reicht von Jazz, Pop und Soul bis hin zu Hip Hop und Gospel. Ein besonderer Fokus liegt dabei auf der Entwicklung einer authentischen Bühnenpräsenz.

Vee versteht ihr Handwerk als ganzheitlichen Prozess: Sie unterstützt Sie einfühlsam dabei, Ihre ganz eigene Stimme zu entdecken und mit wachsendem Selbstvertrauen zu einer überzeugenden Künstlerpersönlichkeit zu reifen.

Marc van Bebber ist Schlagzeuger, musikalischer Leiter und Recording-Drummer – und ein Eigengewächs der Musikschule.

Mit fünf Jahren begann er an der kleinen Trommel im Spielmannszug Materborn, mit zehn bekam er seinen ersten Schlagzeugunterricht im Musikzug der Freiwilligen Feuerwehr Kleve. Ab dem 14. Lebensjahr lernte er an der Rhythm & Groove Factory, der heutigen Musikschule Kleve-Kellen, vor allem bei Marc Küsters.

2008 bestand er die Aufnahmeprüfung beim Musikkorps der Bundeswehr in Siegburg. Es folgten die Prüfungen D2 (Silber) und D3 (Gold) des Volksmusikerbundes, Unterricht bei René Creemers (ArtEZ, Arnheim) sowie zahlreiche Workshops für Drumset, kleine Trommel, Percussion und Mallets.

Seit 2006 ist er musikalischer Leiter und Schlagzeuger der Showband Kleefse Tön (TÖNS) mit rund 50 Auftritten im Jahr, unter anderem auf dem Parookaville Festival und bei „Alaaf im Pott“. Er spielte von 1999 bis 2021 im Musikzug der Freiwilligen Feuerwehr Kleve (ab 2016 als stellvertretender Dirigent), in der Euregio Bläserphilharmonie, bei Undercover, in der Grenzland BigBand und aktuell bei Cold Sweat & The Horny Horns.

Seit 2025 arbeitet er freiberuflich mit Schwerpunkt Schlagzeugaufnahmen im eigenen Recording-Studio.

Im Unterricht verbindet er Live- und Studioerfahrung mit stilistischer Vielseitigkeit – mit Fokus auf Pop, Rock, Jazz und World Music und einem genauen Blick auf die Rolle des Schlagzeugs in der Band.

www.marcvanbebber.com

Mikula Schulz

ist vom Schüler an der Kreismusikschule und später R&G zum Lehrer an die MuKl gekommen. Seine musikalische Laufbahn ist geprägt von verschiedensten Stilrichtungen (Rock, Jazz, Pop, Klassik und Impro) und unterschiedlichsten Tasteninstrumenten (Klavier, E-Piano, Synthesizer und Orgel), sowie einem großen Interesse an der Theorie und Praxis experimenteller Musik. Mit dem Jazz&Pop Studium -Klavier- an der ArtEZ Hochschule in den Niederlanden konnte er tiefer in die einzelnen Musikstile eintauchen und beschäftigte sich vor allem mit eigenen Improvisations- und Präparationstechniken.

Aktuell spielt er mit qpiavis (modern Jazz) und Haare schneiden (electro Impro) und arbeitet an seiner neuen Solo-EP. Hier findet man mehr Informationen: http://miqla.de

Christian Becker ist Trompeter aus Kleve-Bimmen und unterrichtet bei uns Trompete, Posaune und Horn.

Seine Ausbildung an der Trompete begann 1991. Dazuzulernen hat er nie aufgehört: 2023/24 nahm er Unterricht bei Daniel Forsnabba, seit 2025 lernt er bei Rüdiger Baldauf.

Neben der Trompete ist er auch auf Flügelhorn, Kornett und Piccolotrompete zu Hause.

Seit 1994 spielt er die 1. Trompete im Musikverein Bimmen 1950 e. V., dessen 1. Vorsitzender er heute ist; von 1999 bis 2010 saß er an der 1. Trompete im Polizeimusikorchester Kreis Kleve, und seit März 2024 spielt er die 1. Trompete bei der Showband töns. (ehemals Kleefse Tön).

Außerdem schreibt er Arrangements, die bei Sheet Music Plus (Hal Leonard) erscheinen.

Mehr Blasmusik gibt es auf seinem YouTube-Kanal und bei Instagram:

https://www.youtube.com/@Beckerbimmen

https://www.instagram.com/chrizz_music

Maya Kehren

„Singen ist mehr als nur Töne zur richtigen Zeit zu singen.

Singen ist Freude, Heilung, Sprache und Persönlichkeitsentwicklung.“

Unter diesem Motto steht der Gesangsunterricht von Maya Kehren, Jazz- und Popsängerin aus Kleve.

Maya studierte Jazz und Pop am Konservatorium ArtEZ in Arnheim und ist regelmäßig auf Bühnen im Kölner Raum und im Kreis Kleve zu finden.

Als Sängerin wie auch als Gesangsdozentin holt sie die Menschen da ab, wo sie stehen und lädt sie ein zu einer Reise in die Themen Gesang, Atmung, Sprache und Ausdruck.

Gesangs- und Atemtechnik wird in Mayas Unterricht ebenso gelehrt wie die Interpretation und Bühnenpräsenz.

Hören und sehen kann man Maya mit verschiedenen Jazz- Pop- und Soul-Formationen. U.a.:

Cologne Drum Armada

Little Planet Band

Sol Session Band (Sol Kultur Bar)

Scala Jazzband and Friends

2Close (Maya Kehren und Oliver Nepper)

MAYA

Superband 22

European Jazz Band

www.maya-music.net

Anima van Malssen

Schon Beethoven hat es festgestellt: Eine falsche Note zu spielen ist unwichtig, aber ohne Leidenschaft zu spielen ist unverzeihlich. Diesem Leitsatz folge ich sowohl beim eigenen Musizieren als auch beim Unterrichten.

Nach meinem Studium der Kunstgeschichte, Musikwissenschaft und Deutschen Literatur in München absolvierte ich in den Niederlanden ein Masterstudium Klassische Violine. Als Geiger befasse ich mich vor allem mit klassischer Musik, über die ganze Bandbreite möglicher Besetzungen – vom Duo bis hin zum Symphonieorchester. Aber auch Ausflüge in die Film- und Folkmusik unternehme ich regelmäßig.

Beim Unterrichten sind Alter oder Können der Schüler für mich sekundär. Was zählt, sind der Wille zum Lernen und die Freude am Musizieren. Ob blutiger Anfänger, für den die Anziehungskraft des Klanges stärker ist als die Abschreckung aller technischen Schwierigkeiten, ob schon seit Jahren musizierender Liebhaber, der weiß, daß man zum Lernen nie zu alt ist – mein Ziel ist es, jedem Lehrling seinen Fähigkeiten entsprechend die Augen weiter zu öffnen für die Feinheiten des Violinspiels. Denn wie ich selbst jeden Tag aufs neue feststelle, ist die Entdeckung aller Facetten des Geigenspiels ein Prozeß, den man immer weitertreiben, jedoch nie abschließen kann.

https://www.youtube.com/watch?v=-NU4VHoc1Zs